Tampilkan postingan dengan label Budaya. Tampilkan semua postingan
Tampilkan postingan dengan label Budaya. Tampilkan semua postingan

Kamis, 21 September 2023

Ke Masjid Al Jabbar Malam Hari #shorts #masjidaljabbarbandung #samsunga50

Masjid Al-Jabbar di Cimincrang, Gedebage

Awal-awal di resmikan oleh Gubernur Jawa Barat, Ridwan Kamil, masjid penuh sekali. Pada Hari Jumat, 30 Desember 2022 Masjid Al-Jabbar diresmikan. Banyak orang berdantangan, baik undangan maupun masyarakat lainnya yang ingin mengetahui Masjid Al-Jabbar di daerah Cimincrang, Gede Bage, Kota Bandung.
 
Keesokan harinya saya dan Saudara pergi gowes ke Masjid Al-Jabbar, ingin mengetahui juga bagaimana Masjid tersebut setelah diresmikan. Setiba di depan Masjid, ternyata banyak orang yang sudah berdatangan, kemungkinan pagi-pagi sekali mereka datang. Akan tetapi, sangat disayangkan, banyak sampah berserakan di mana-mana. Tempat Sampah yang disediakan sudah tidak cukup menampungnya. 

di dekat air mancur




Di depan air mancur



Di pelataran Masjid Al-Jabbar



Pada Hari Senin, 2 Januari 2023, Saudara akan yang akan pergi Umroh, kami sekeluarga mengantar ke tempat pemberangkatan di Masjid Pusdai, acara pelepasan keberangkatan hingga larut malam. Beres acara kami langsung pulang, tiba-tiba diperjalan pulang ada Saudara yang ingin tahu Masjid Al-Jabbar. Mungpung lagi ke Bandung, nanti mah susah lagi kalau mau ke Masjid Al-Jabbar. Maka jadilah kami pergi malam-malam ke Masjid Al-Jabbar, waktu sudah menunjukkan pukul 11.00 WIB, tiba di lokasi, ternyata sudah sepi hanya ada beberapa kendaraan yang kemungkinan sama juga ingin melihat masjid Al-Jabbar. Akhiranya kami sekeluarga melihat-lihat kemegahan Masjid Al-Jabbar. Setadinya mau ikut sholat di Masjid, tapi oleh pengelola, dilarang, karana dalam kondisi perbaikan, dan pintu masjid sudah ditutup. Duh, sayang sekali, seandainya bisa masuk dan sholat mungkin akan ada cerita lain lagi. 

Akhirnya sekira pukul 12.30, kami pun pulang karena ada Saudara kami yang akan masuk bekerja ke esokan harinya.

Video Masjid Al-Jabbar di malam hari: 

Selasa, 08 Agustus 2023

Beli Ikan Mas di Pasar Ciparay #shorts #ikanmas

Hari Minggu (6/8/2023), jalan-jalan bersama istri dari Sutam ke Pasar Ciparay. Berjalan lumayan jauh akhirnya istirahat dan kulineran sebentar mengisi perut dulu, karena berangkat dari rumah hanya minum air bening saja, lalu memutuskan untuk pergi ke Pasar Ciparay, membeli Ikan Mas pesanan Mertua. 
Berikut Link short videonya, selamat menyaksikan.

Kamis, 15 Juni 2023

Voice of Baceprot: Breaking Barriers with Heavy Metal

Ixora Tri Devi

Staff Writer, The ASEAN

19 May 2023
Gender



In 2014, three teenage girls rocked their way to fame from a small village in Garut, West Java, Indonesia. Firda ‘Marsya’ Kurnia (lead vocal, guitar), Euis Sitti Aisyah (drums), and Widi Rahmawati (bass) formed a band, Voice of Baceprot (pronounced ba-chey-PROT, means “noise” in a West Java dialect). Fans saw them as female artists who were challenging gender stereotypes and religious norms. The brave, talented teens, all wore the hijab or Islamic headscarves and played rock music. But the band’s performances and garb courted controversy and harsh criticisms too.

The girls say all they wanted was to play music and express themselves. Nine years after they burst into the music scene, Marsya, Sitti, and Widi reflect on how they have found meaning, and their voices in the noise around them.


It was 2014, and as a typical teenager living in Singajaya, Garut, West Java, Marsya started her day hours before sunrise. At 2:30 am, she would wake up and cite the holy Quran between her Tahajjud (night prayer) and Subuh (dawn prayer). Then, with her shoes secured inside her backpack, she would go on an hour-long walk, cutting through paddy fields to her school, Madrasah Tsanawiyah AlBaqiyatussholihat. “I didn’t want my shoes to get dirty,” she recalled.

In the afternoon, right after school, she and her schoolmates, including Sitti and Widi, would go straight to a madrasah, a Quran school. In the madrasah, they would teach younger kids to read Arabic before starting their sessions with a teacher, lasting until 9 pm.

After years of doing the same routine, the then-14-year-olds started to get listless. They began to rebel and became regulars at their school’s counsellor’s office. Their misdemeanour crime? Playing percussion on their desks, singing loudly, writing criticisms on the school’s bulletin board, and falling asleep during class.

In Indonesia, the counsellor’s office is seen as a place for correcting and punishing the “bad apples.” However, for the rebellious teens, it was where their unexpected journey began.

The counsellor, Cep Ersa Eka Susila Satia, whom they called Abah Erza, channelled the students’ rebellious energy into forming a drama club. But the three best friends did not fit in. So, Erza put the trio in a band to support the club.

Erza introduced Marsya to the guitar, Widi to the bass, and Sitti to a makeshift drum built from the school’s marching band’s instruments. Soon, Voice of Baceprot was born and started to cover top 40 hits for school events.

The trio explored music genres and listened to various rock bands. They fell in love with Rage Against the Machine, a Los Angeles band whose song ‘Take the Power Back’ resonated with how the girls felt about school. Under their counsellor’s guidance, they wrote their first hit, ‘School Revolution,’ which they released years later, in 2018. 

The band found their voice and started singing their thoughts out loud. They have since composed and released songs about social inclusion, gender inequality, and climate crisis. Voice of Baceprot’s noise can now be heard beyond the mountains surrounding their hometown.


"Sekolah pagi pasti ragaku ini berlari (I sprint to school every morning) Paksa mimpi yang tak satupun ku mengerti (Forcing to dream about things I don't understand) Terlempar kepala dipaksa pintar (They push my brain to get smarter) Terdampar moral digoda bingar (Moralities abandoned, seduced by flashy dreams) Don’t try to judge us now! -School Revolution


Voice of Baceprot during their interview with The ASEAN









It’s all about the music

Nine years after their debut, Voice of Baceprot is busy touring many parts of the world. However, the trio still remember like yesterday the time they used to receive threats from the audience and had rocks thrown at them. They can now easily laugh it off, having gained more wisdom and maturity as adults.

“Who would not be shocked to see us?” said Marsya while Widi and Sitti nodded in agreement. “That rockthrowing was a sign that they cared,” said Widi, laughing.

The violence tapered off with time. However, they are no strangers to hateful and vulgar remarks on social media. Sitti recalled a commenter telling her to leave out her hijab since she wore a short-sleeved shirt once while playing the drums.

“They don’t know I had a bad experience hitting the drum with long loose sleeves. They got stuck! It can be dangerous for me. Those haters didn’t think about what was best for me; they just wanted to say what they like,” Sitti said.

The same happened to Widi. While playing the bass, critics would ask, “why was she putting her feet on the amplifier?” and “why were her hands showing?”

“People think that we are angels. They think we should never make mistakes and that we cannot slip,” Marsya argued.

The obsession with their clothes did not stop at home. During their European trip in 2021, most interviews would talk about their appearance. But for Marsya, Widi and Sitti, wearing a hijab is just as mundane as putting on deodorant in the morning or wearing pants before leaving home.

“If there is a list of things we want to be asked about, hijab will be the hundredth (item) on the list. We do not want people to focus on that. We want to talk about our crafts. We trained day and night to hone our skills and compose great songs. Let’s talk about that!” urged Marsya.

Heavy metal music magazine Metal Hammer called the trio “the metal band the world needs right now,” however, due to uninvited fascination with their look, some are doubtful of their skills. “There are people who believe that we are only famous because of what we wear,” Marysa revealed.

Getting tired of comments about their bodies and choice of clothes, the rockstar trio came up with a song, ‘Not Public Property.’

They also dedicated the song to help domestic and gender-based violence victims. Working with the Women of the World (WOW) foundation, they have been raising money to support these survivors.

“The song is our love letter to survivors of domestic violence. Most of them are children and women. Not only do they need to live with the trauma for the rest of their lives, but they also need to hear tone-deaf comments about their bodies. They are constantly being blamed. Then, people start to police how women should behave in public. It makes us feel like a woman’s body is public property. Nobody wants to be treated that way,” said the lead vocalist.

“We are aware that champions for this issue are multiplying. We are glad to live in an environment that is not homogenous. We need different perspectives. Women should always be involved,” Marsya added.



From left to right: Firda ‘Marsya’ Kurnia, Euis Sitti Aisyah, and Widi Rahmawati.


Breaking out into the world

From collaborating with the Indonesian legendary composer and orchestra Erwin Gutawa in 2017, having their own European tour in 2021, to rocking the stage of Wacken Open Air in 2022, the trio never failed to prove their force as charismatic performers.

“My favourite stage was in France. That was our first tour. The feedback was really satisfying, and I managed to give it all out,” said Marsya.

The metalhead trio admitted that despite rocking massive international stages, they still have stage fright, albeit never shows. They leave behind their nervousness by feeding the energy from the crowd.

In 2021, just before their European Tour, the trio had a chance to talk with one of their all-time heroes, Tom Morello. “I am a very big fan of your band. Your very existence as a band is very inspirational for people around the world,” said Morello to the trio. 

There is no stopping the Voice of Baceprot now. Voice of Baceprot is not planning to stop any time soon.

“We are working on our album. We are finalising it right now,” said Marsya. “We are also looking forward to our Indonesian tour,” added Widi. “Yes, also an American tour!” Sitti concluded.

As the name of their village indicates, Singajaya or “Glorious Lion”, it seems these lionesses’ voices will not be muted any time soon.


The views and opinions expressed in the text belong solely to the interviewee and do not reflect the official policy or position of ASEAN.



Voice of Baceprot: Breaking Barriers with Heavy Metal | The ASEAN







Minggu, 09 April 2023

Minum Air Kelapa Muda (Dawegan/Dewegan)

 Bagi warga Jawa Barat kata "Dawegan" sudah tidak asing di telinga, namun bagi yang di luar Jawa Barat agak aneh terdengarnya. Dawegan atau kadang menyebutnya dewegan itu artinya kurang lebih "kelapa muda". Apabila buah kelapanya sudah tua tidak disebut lagi dawegan/dewegan.  Buah kelapa yang masih muda terkadang isinya seperti lendir kalau kita kerok pakai sendok. Akan tetapi, itu enak sekali, kelapa yang seperti lendir itu sering disebut lumeho, terdengar jorok sih karena bentuknya menyerupai leho, atau ingus.

Murak (mengupas) dawegan/dewegan

air kelapa muda (dawegan/dewegan)


Di bumi nusantara ini banyak buah kelapa, apalagi yang daerah pesisir pantai pasti banyak buah kelapa, setiap daerah punya nama dan ciri khas masing-masing dalam penamaan kelapa muda. Saya tidak tahu persis apa nama kelapa muda di setiap daerah di Indonesia ini. Mungkin ada yang bisa membantu, apa nama atau sebutan lain untuk kelapa muda di setiap daerah di Indonesia.


Berikut link video minum air kelapa muda atau dawegan/dewegan.




Senin, 27 Maret 2023

SENI SUNDA DI CALIFORNIA | Sebuah Catatan Kecil | Een Herdiani

Rampak Kendang dan Seni Tari Gatotkaca di Amerika Serikat.


Hayu urang ngamumule seni Sunda...

Sabtu, 15 November 2014

Bahasa dan Kesantunan Sebagai Ketahanan Budaya

GUNUNGSTOLI, (PRLM).-  Bahasa daerah (Nias) dan kelestariaannya perlu dijaga sebagai warisan budaya. Hal ini mengemuka dan menjadi keprihatinan para peserta Diskusi Budaya “Menjaring Peran Masyarakat Nias Dalam Pelestarian Budaya Nias” yang berlangsung di Museum Pusaka Nias, Gunungsitoli, Nias Sumatera Utara.

“Di antara sekian banyak budaya Nias, Li Niha, yaitu bahasa Nias merupakan salah satu faktor penting di kawasan budaya Nias yang begitu luas,” kata Pastor Johannes M. Hammerle, OFMCap, perintis dan pendiri Museum Pusaka Nias, kepada para peserta diskusi.

Hadir dalam diskusi ini para pemerhati sosial, seniman, budayawan, pemuka agama, wartawan, serta para pejabat dan birokrat setempat. Di antaranya; Wali Kota Gunungsitoli, Drs.Martinus Lase, M.Sp, yang juga sebagai Ketua Panitia Pelaksana Sidang Raya Persatuan Gereja Indonesia (SR-PGI) XVI – 2014, bersama Bupati Nias Drs.Sokhiatulo Laoli, MM, Bupati Nias Utara Edward Zega, dan Bupati Nias Barat, Adrianus Aroziduhu Gulo.

Bahasa daerah di era globalisasi sekarang ini, lanjut Johannes, sangat memprihatinkan. Walaupun pemerintah memberi peluang kepada bahasa daerah untuk bertahan sebagai bahasa pertama dan bahasa pergaulan intrasuku. “Bahasa daerah adalah identitas budaya masyarakat tertentu. Selain alat komunikasi. Bila ini tak digunakan maka ciri identitas lambat laun akan punah,” tuturnya.

Menurut Johannes, ada indikasi bahwa bahasa Nias sudah diwariskan sejak suku-suku purbakala. “Makin hari makin kuat pengaruh bahasa global mengancam eksistensi bahasa Nias. Yang paling penting untuk mempertahankan bahasa daerah Nias supaya para orangtua mengajarkan bahasa Nias kepada anak-anaknya dan penerbitan buku dalam bahasa Nias,” harap Pastor yang mengaku sejak tahun 1972, sudah memulai mengoleksi berbagai benda budaya, seni dan sejarah masyarakat Nias ini.

Selain bahasanya yang khas dan unik, Nias juga memiliki kekayaan dan keragaman budaya lainnya. Desa-desa tradisional di Pulau Nias, misalnya masih menyimpan sejumlah peninggalan budaya dan  para penutur sejarah. “Keragaman budaya Nias adalah kekayaan yang harus dioptimalkan agar terasa manfaatnya. Hal ini perlu diwujudkan menjadi kekuatan riil sehingga mampu menjawab berbagai tantangan kekinian yang ditunjukkan dengan melemahnya ketahanan budaya yang berimplikasi pada menurunnya kebanggaan kita sebagai bangsa,” ujar Johannes.

Wali Kota Gunungsitoli, Drs. Martinus Lase, M.Sp, dalam sambutannya menyampaikan keprihatinannya, terhadap hilangnya budaya santun di sebagian anak-anak muda dewasa ini. “Karena perkembangan budaya global, masyarakat makin kehilangan budayanya yang santun, menghargai orangtua, guru, dan lain sebagainya. Bahkan timbul berbagai masalah sosial diantaranya; kesenjangan sosial ekonomi, kerusakan lingkungan hidup, kriminalitas, dan kenakalan remaja,” ungkapnya.

Terkait dengan ketahanan budaya Nias, Martinus berharap, agar masing-masing keluarga Nias, dapat menanamkan nilai-nilai luhur budayanya.  “Penanaman nilai-nilai budaya ini diantaranya bisa kita lakukan melalui kegiatan atau acara kesenian berbasis tradisi. Karena budaya itu menunjukkan karaktrer. Mengandung nilai-nilai dan daya kearifan. Sangat khas sesuai dengan keyakinan dan tuntutan hidup dalam upaya mencapai kesejehtaraan bersama,” ujar Martinus.(Munady/A-147)***

Rabu, 08 Oktober 2014

Perlunya Remaja Memahami Filosofi Wayang

Pentas Wayang Wong Mahabandhana
 



PRLM - Stigma yang mengatakan bahwa Wayang hanya tontonan bagi kaum tua tak selamanya benar. Pergelaran Wayang Wong (Orang) bertajuk “Mahabandhana” yang dipentaskan di Gedung Kesenian Jakarta (GKJ), Kamis (2/10/2014) lalu, setidaknya membuktikan betapa antusiasnya para remaja menyaksikan pertunjukan Wayang yang dikemas Tri Ardhika Production.

Auditorium Gedung Kesenian Jakarta (GKJ) berkapasitas 472 tempat duduk; 395 di bagian bawah dan 77 buah di bagian atas penuh sesak dengan ratusan pelajar dan mahasiswa. Diantaranya dari Sekolah Menengah Kejuruan (SMK) Negeri 57, 13, 25 Jakarta, Global Internasional, mahasiwa IKJ (Institut Kesenian Jakarta), UNJ (Universitas Negeri Jakarta, dan dari Universitas Indraprasta Jakarta.

Para pelajar dan mahasiswa tersebut tak hanya penuh empati menyaksikan pergelaran berdurasi lebih dari dua jam tersebut. Melainkan mereka sangat antusias mempercakapkannya pada sesi diskusi yang memang diplotting waktunya oleh penyelenggara. Pergelaran sekaligus menjadi panggung apresiasi seni dan budaya bagi ratusan pelajar dan mahasiswa.

Pertunjukan seperti ini seyogianya kerap digelar untuk memberi keseimbangan bagi masyarakat, khususnya remaja. Dari segi gagasan pergelaran Wayang Wong ini patut diberi apresiasi.
Immaterial oriented. Memberi penalaran tak terbatas. Di tengah zaman yang tengah terperosok pada amoralisasi estetik.

Dengan fenomena budaya massa dan seni hiburan sensasional -- vulgarisme dan eksploitatif terhadap kemanusiaan -- yang selama ini secara sistematis didistribusikan oleh para pengelola jasa hiburan kita bernama ‘kotak kaca segi empat.’

Malam kedua, Jumat (3/10/2014), pergelaran Wayang Wong “Mahabandhana” tetap dipadati penonton. Pertunjukan ini juga mendapat perhatian dari para Duta Besar dan Atase Kebudayaan negara sahabat. Diantaranya ikut menyaksikan; Duta Besar Tunisia H. E. Mr. Mourad Belhassen dan dan Mrs.Belhassen, Duta Besar Kerajaan Thailand Mr. Vutty Vutisant , dan Mrs.Vutisant, serta Duta Besar Polandia Lbegniew Wilinski.

Sejumlah pejabat kementerian dan para pemerhati seni dan budaya dari berbagai organisasi pewayangan juga ikut menyaksikan.

Dari kementerian antara lain; Menteri Pekerjaan Umum Indonesia DR. (HC) Ir. Djoko Kirmanto, Dipl. HE, perwakilan Kementerian Pariwisata dan Ekonomi Kreatif (Kemenparekraf), Kementerian Pendidikan dan Kebudayaan (Kemendikbud), dan Kementerian Hukum dan HAM (Kemenkumham).

Dari organisasi pewayangan, antara lain; Sekretariat Nasional Pewayangan Indonesia (SENAWANGI), Asosiasi Sekretariat Wayang ASEAN, dan dari Persatuan Pedalangan Indonesia (PEPADI).

Pergelaran Mahabandhana, merupakan kolaborasi para seniman dari grup Wayang Wong Sriwedari dari Surakarta. Sebuah grup kesenian tradisionil legendaris yang sudah ada sejak tahun 1910.

Mahabandhana melibatkan tak kurang dari 150 seniman tradisi dari Surakarta, Yogyakarta, Semarang dan Jakarta. Didukung para bintang panggung dari Alumni Institut Seni Indonesia (ISI) Surakarta, Yogyakarta, di antaranya; Agus Prasetyo (berperan sebagai Raden Pandu) yang juga bertindak sebagai sutradara, Wahyu Santoso Prabowo, S.Kar., M.S (Prabu Kresnadipayana), Ali Marsudi, S. Sn (PrabuKunthiboja), dan Eny Sulistyowati SPd, SE (Produser), yang berperan sebagai Dewi Kunthi.

Perlunya remaja memahami filosofi wayang seni itu sebagai pengetahuan sensoris; cermin kehidupan. Seni Wayang merupakan media perenungan, penuh filosofis, spiritual, dan pemikiran kontekstual. Pertunjukan wayang merupakan hiburan berwujud tontonan yang mengandung tuntunan untuk memahami tatanan. Seni Wayang banyak mengandung nilai-nilai luhur. Oleh karena itu, perlunya remaja memahami filosofi Wayang.

Dan inilah barangkali -- antara lain -- berbagai ekspresi yang dimunculkan lewat perhelatan kebudayaan dengan media seni Wayang. Ekspresi dibuka dengan gemuruh tetabuhan musik yang ditata master musik dunia, Dedek Wahyudi. Komposer yang sudah melalang-buana ke berbagai negara dengan karyanya berbasis seni tradisi. (Munady/A-88)***


Kamis, 02 Oktober 2014

Perajin Batik Kasumedangan Minta Diperhatikan Pemerintah

Kurang Berkembang




INA Mariana (kiri) sedang memperlihatkan batik Kasumedangan motif terbarunya “Lumbung Lingga” di rumah produksinya “Sanggar Batik Wijaya Kusumah” di Jalan Pangeran Kornel, Kelurahan Pasanggrahan Baru, Kec. Sumedang Selatan, Rabu (1/10/2014). Perajin batik kasumedangan meminta perhatian Pemkab untuk membantu mereka.*
 
 
SUMEDANG, (PRLM).- Sejumlah perajin batik kasumedangan membutuhkan perhatian dan bantuan Pemkab Sumedang. Kebutuhan mereka, diantaranya permodalan, penyediaan bahan baku serta membuka jaringan pemasaran yang luas. Terlebih, ketiga kebutuhan tersebut menjadi kendala kurang berkembangnya kerajinan batik kasumedangan selama ini.

“Jika ketiga kebutuhan itu dibantu oleh Pemkab Sumedang, insya Allah, usaha perajin batik kasumedangan akan berkembang maju. Terus terang, selama ini, para perajin kurang perhatian dan bantuan dari pemerintah,” kata salah seorang perajin batik kasumedangan, Ina Mariana (57) pemilik “Sanggar Batik Wijaya Kusumah” di rumah produksinya di Jalan Pangeran Kornel, Kelurahan Pasanggrahan Baru, Kec. Sumedang Selatan, Rabu (1/10/2014).

Menurut dia, bantuan modal untuk para perajin tersebut, sehubungan produksi batik di Sumedang membutuhkan biaya tinggi dibanding daerah lainnya, seperti halnya Cirebon. Biaya tinggi tersebut, di antaranya akibat relatif mahalnya upah kerja serta tingginya ongkos pembelian bahan baku kain batik berikut peralatannya.

“Upah kerja membuat batik tulis di Sumedang per hari rata-rata Rp40.000, sedangkan di Cirebon bisa Rp12.000. Begitu juga upah memproduksi batik cap. Di Sumedang per lembar Rp 4.000, sedangkan di Cirebon hanya Rp1.000. Jadi, perbandingan upah kerja antara Sumedang dengan Cirebon sangat jauh,” ujar Ina.

Selain tingginya upah kerja, lanjut dia, juga mahalnya ongkos pembelian bahan baku. Karena di Sumedang tidak ada grosir besar yang menjual bahan baku kain batik, terpaksa para perajin membelinya ke Cirebon atau Pekalongan, Jawa Tengah. Kondisi itu, otomatis menaikan harga jual produk.

Harga batik kasumedangan satu warna minimal Rp60.000 per potong. Sementara batik Cirebon jauh lebih murah seharga Rp40.000 per potong. Bahkan masih bisa dijual Rp100.000 per tiga potong.

“Akibatnya, penjualan batik kasumedangan hanya orang-orang tertentu. Untuk membuka pasar seluas-luasnya, seharusnya harga batik kasumedangan bisa bersaing dengan daerah lainnya dan terjangkau oleh masyarakat umum. Akan tetapi, kami tidak mampu menekan harga produk semurah itu, karena mahalnya biaya produksi,” tuturnya. (Adang Jukardi-"PR"/A-88)***

Tsukimi (Melihat Bulan) Tradisi Orang Jepang di Musim Gugur



Tsukimi (Melihat Bulan), tradisi orang Jepang di musim gugur.
 
TOKYO, (PRLM).- Musim gugur sudah tiba di Jepang dan negara empat musim lainnya.
Rakyat negeri Matahari Terbit ini memiliki kebiasaan-kebiasaan unik untuk mengisi kegiatan di musim gugur.

Sejumlah daerah seperti Kyoto masih menerapkan tradisi kuno yang dilakukan masyarakatnya di setiap pergantian musim, antara lain:

Shokuyoku no aki (musim makan) orang-orang Jepang menikmati hidangan tempura ketika musim semi berakhir

Tsukimi (melihat bulan) orang-orang berdiri di atas bukit untuk melihat bulan panen yang dianggap lebih besar dan lebih bercahaya dibanding pada waktu lainnya.

Dokusho ada aki (musim gugur atau musim membaca) karena musim gugur dianggap lebih pendek untuk membuat orang berpikir dibanding pada musim panas

Supotsu no aki (musim gugur atau musim berolahraga) para siswa biasanya menikmati "segarnya udara musim gugur ", meskipun kenyataannya musim awal musim gugur ini diawali dengan angin topan.(bbc/A-147)***

Atraksi Rampak Bedug Banten Pukau Warga Canberra



ATRAKSI Rampak Bedug yang ditampilkan oleh Pemprov Banten di National Exhibition Center Canberra (NCCC), Australia.*
CANBERRA, (PRLM).- Pertunjukan Rampak Bedug yang ditampilkan oleh Pemprov Banten, banyak menarik decak kagum dari pengunjung pada Indonesia Fair 2014, yang diadakan di National Exhibition Center Canberra (NCCC), Australia, Sabtu - Minggu (27 - 28/9/2014).
Pertunjukan yang ditampilkan sangat spektakuler dan sangat siap untuk suatu pertunjukan di negara asing yang dapat mengharumkan nama negara.

Gerakan rampak bedug yang dibawakan oleh para penari wanita dan pria sangat dinamis, harmonis dan energik serta merupakan perpaduan antara musik tradisional, modern dan unsur religi yang sangat kental.

Banyak pengunjung yang berasal dari warga negara Australia bahkan di antaranya yang disabled, rela untuk menunggu di depan panggung 30 menit sebelum dimulainya pertunjukan.

Melihat respon yang menggembirakan dari para pengunjung, para peserta yang ikut dalam rangkaian Indonesia Fair 2014 sangat menyambut positif terselenggaranya kegiatan ini dalam upaya promosi berbagai produk daerah seperti kerajinan, industri kreatif dan potensi sumber daya alam.

Kegiatan ini juga membuka peluang kerjasama dengan dunia usaha, perguruan tinggi dan Pemerintah Australia. Pendapat ini diutarakan oleh M. Faizal SE, Kepala Biro Ekonomi dan Sumber Daya Alam, Pemprov Sulawesi Tenggara.

Pemprov Sulawesi Tenggara sangat mengharapkan akan keberlanjutan kegiatan ini di masa mendatang dan akan menjadi kalender kegiatan tahunan Pemprov Sulawesi Tenggara di luar negeri.

Delegasi Pemkab Jayawijaya yang diketuai oleh John Wempy Wetipo mengatakan bahwa Pemkab Jayawijaya sangat mendukung inisiatif KBRI Canberra dalam mengadakan Indonesia Fair 2014 karena sesuai dengan program kerja Pemkab Jayawijaya untuk meningkatkan ekspor produk pertanian ke luar negeri khususnya kopi. Pemkab Jayawijaya saat ini sedang melakukan penjajakan untuk bekerjasama dengan mitra di Australia untuk ekspor kopi dari Jayawijaya.

Tanggapan positif juga disampaikan oleh masyarakat Indonesia yang bermukim di Canberra seperti yang disampaikan oleh Yetty Dally, salah seorang sesepuh masyarakat Indonesia di Canberra dan mengharapkan kegiatan ini dapat dilaksanakan secara rutin setiap tahun. Hal ini akan menjadi kebanggaan masyarakat Indonesia di Canberra dan dengan kemandirian ini juga, jati diri Indonesia akan semakin terlihat serta tidak bercampur dengan negara lainnya.

Masyarakat Indonesia di Canberra menyatakan siap untuk menjadi mitra kerja lokal di Australia untuk mewujudkan rencana Indonesia Fair menjadi kegiatan tahunan. (A-88/kbri canberra)***

Minggu, 31 Agustus 2014

Lomba Sumpit di Babakan Siliwangi



Minggu, 22 Juni 2014

Ngaruwat Lembur Wujud Syukur Setelah Panen

Pergelaran Seni untuk Menarik Wisatawan





PENJABAT Bupati Pangandaran Endjang Naffandy sedang berjalan disambut dengan kesenian khas daerah Badud, pada acara Ruwat Jagat di Dusun Cikadu, Desa Margacinta, Kecamatan Cijulang, Kabupaten Pangandaran, Kamis (19/6/2014). Acara tersebut adalah bentuk syukur setelah panen padi dan setelah menanam padi.*



PARIGI, (PRLM).- Bertempat di Dusun Cikadu, Desa Margacinta, Kecamatan Cijulang, Kabupaten Pangandaran, pada Kamis (19/6/2014) dilaksanakan salah satu upacara adat atau pergelaran kesenian khas daerah.

Ketika itu, di dusun tersebut sedang digelar acara Ngaruwat Lembur, Ruwat Jagat yang dilakukan satu tahun sekali. Acara tersebut adalah ucapan syukur warga setelah panen, dan setelah menanam padi.

Warga setempat Didin Jentreng mengatakan bahwa Ruwat Jagat adalah ucapan syukur kepada sang Khalik. "Dahulu leluhur sudah bisa membuat sawah dan bercocok tanam tanpa traktor dan pacul. Ini ucapan syukur setelah panen, dan setelah menanam padi," katanya.

Menurut dia, acara tersebut sudah sejak lama diselenggarakan. Namun dalam lingkup desa. Tetapi saat ini, kegiatan tersebut dapat dimasukkan ke dalam agenda wisata dan paket wisata.

Pada acara itu pun digelar seni badud, wayang golek ruwat purwa, dan festival kuliner.

"Adapun makanan yang disajikan adalah jolem yaitu menanak nasi seperti liwet tapi ada ikan di atas dan tidak amis. Lalu oyeg dan kudapan lainnya seperti birus," jelasnya.

Sementara itu, Penjabat Bupati Kabupaten Pangandaran Endjang Naffandy menegaskan bahwa ruwat jagat dapat menjadi ikon dan tujuan atau paket wisata.

"Ini perlu dipertahankan dan dijaga kebudayaan seperti ini. Ini adalah bentuk pelestarian dan menjaga seni kebudayaan asli Kabupaten Pangandaran," katanya. (Mohamad Ilham Pratama/A-147)***

Sabtu, 10 Mei 2014

Teater Dongkrak Juara Umum Festival Drama Basa Sunda




BANDUNG, (PRLM).- Kelompok Teater Dongkrak dari Kota Tasikmalaya keluar sebagai Juara Umum Festival Drama Basa Sunda XIII 2014 Teater Sunda Kiwari yang berakhir Minggu (4/5/2014) malam. Membawakan karya Nazarudin Azhar “Di Hiji Tempat Nu Biasa” dengan sutradara Jabo Widianto, Kelompok Teater Dongkrak menyabet empat katagori untuk mengungguli 60 peserta lainnya.

Dewan juri yang terdiri dari Godi Suwarna, Bambang Aryana dan Rahman Sabur secara aklamasi menyatakan bahwa Kelompok Teater Dongkrak dari Kota Tasikmalaya keluar sebagai Juara Umum Festival Drama Basa Sunda XIII 2014 Teater Sunda Kiwari.

“Bukan tugas ringan untuk memilih siapa saja yang dapat kami masukan sebagai kelompok teater terbaik dari yang

baik, setelah kami mempertimbangkan dan menilai, jawara tahun ini Festival Drama Basa Sunda Teater Sunda Kiwari diraih Kelompok Teater Dongkrak asal Kota Tasikmalaya,” ujar Bambang Aryana selaku ketua dewan juri Festival Drama Basa Sunda XIII 2014 Teater Sunda Kiwari, dalam sambutannya, pada pengumuman pemenang Festival Drama Basa Sunda XIII 2014 Teater Sunda Kiwari, bertempat di Gedung Kesenian Rumentangsiang, Jalan Baranangsiang, Kosambi Bandung, Minggu (4/5/2014) malam.

Hasil selengkapnya, Artis Pinunjul diraih Siti Aisyah dari Teater Citraresmi pada naskah “Rucah” (karya Lugiena De), dan Aktor Pinunjul Yoke Darisman dari Teater Getih “Bulan Jeung Kurupuk” (karya Yusef Muldiyana diterjemahkan Rosyid E. Abby). Pementas Pinunjul 1 diraih Teater Dongkrak Kota Tarsikmalaya, diikuti Komunitas Seni Sastra
Indonesia (KSSI) Kota Cimahi dan Teater Lakon sebagai Pementas Pinunjul 1 dan 2.
Artistik Terbaik, Yudi Carmed (Teater Dongkrak Kota Tasikmalaya), Sutradara Terbaik , Jabo Widianto (Teater Dongkrak Kota Tasikmalaya) dan Penata Musik terbaik, Deden (Teater Dongkrak Kota Tasikmalaya). (Retno Heriyanto/A-147)***

Jumat, 18 April 2014

Membawa Angklung Keliling Dunia



Taufik Hidayat Udjo


Pikiran Rakyat 10032013

 
Taufik Hidayat Udjo (Harry Surjana/"PR")

Dilahirkan sebagai anak seniman besar yang membesarkan alat musik tradisional angklung, Udjo Ngalagena, bukan berarti otomatis langsung mencintai angklung. Alih-alih mencintai, Taufik Hidayat (48), anak kesembilan dari sepuluh bersaudara purtar Udjo Ngalagena ini, awalnya malah tidak menyukai angklung. Namun, seperti kata pepatah Sunda “Cikaracak ninggang batu, lila lila jadi legok” (air menetas terus-menerus di atas batu, lama-lama batu pun jadi berlubang), begitu juga yang terjadi kepada Taufik.

Taufik awalnya tidak menyukai angklung. Namun, karena di lingkungan sekitarnya hampir setiap hari melihat dan mendengar orang bermain angklung, maka sedikit-demi sedikit rasa cinta terhadap alat musik dari bambu itu pun tumbah di hati Taufik. Terlebih sang ayah juga kerap mengajari anak-anaknya memainkan angklung. Bahkan tak jarang pelajaran yang diberikan berlangsung hingga larut malam. “Sampai-sampai saat itu, kami tak memiliki kamar masing-masing karena digunakan untuk pertunjukan dan segala keperluan angklung,” ujar Taufik ketika ditemui di “Saung Angklung Udjo” (28/2).

Taufik salut akan keteguhan orang tuanya dalam menjaga kelestarian seni angklung ini. Semangatnya pun terpacu ketika mendengar perkataan ayahnya di hadapan para wisatawan asing yang datang ke Saung Udjo. “Anda lihat kami bermain angklung, suatu saat akan mendunia,” ungkap Udjo saat itu.

Setelah Udjo Ngalagena meninggal dunia, Taufik dipercaya untuk mengelola Saung Udjo. Dengan bekal pengetahuan dan keterampilan seni yang diwariskan orangtuanya, dipadu dengan jiwa entepreneur dari latar pendidikannya di bidang ekonomi, Taufik ingin meneruskan semangat sang ayah sekaligus membuktikan apa yang telah diungkapkan ayahnya saat itu. Dan dia berhasil, alat musik angklung saat ini telah mendunia, dan diakui UNESCO sebagai budaya milik bangsa Indonesia. Taufik pun telah membawa rombongan angklungnya untuk tampil di mancanegara. “Saya hanya ingin memelihara budaya, lingkungan, dan pendidikan lewat angklung, sedangkan masalah bisnis hanya dampaknya saja”, kata jebolan STIE angakatan 1984 ini.

Padahal, jika saja mau berkhianat kepada negeri sendiri,ia bersama seluruh warga Saung Udjo, bisa pindah bedol desa ke salah satu negeri. Mereka dijanjikan akan diberi fasilitas ynag dan tempat khusus di suatu pulau. Namun, Taufik bersama pemain, perajin angklung, dan yang terlibat di Saung Udjo, seperti sudah menyatu. Angklung dan saung Udjo sudah menjadi bagian napas hidup, sudah mendarah daging. Betapa tidak, mereka telah menjalani kehidupan dengan Saung Udjo secara turun-temurun. Ada sekitar 450 jiwa yang terlibat berkiprah di Saung Udjo.

“Anak-anak yang memainkan pertunjukan angklung di sini, sejak dalam kandungan ibu mreka sudah ikut bermain, karena ibu-ibu mereka dulu pemain angklung sehingga mereka tak sulit menguasai kesenian angklung ini,” kata Taufik.
Saat ini, kata Taufik, di Saung Udjo digelar tak kurang dari 1500 pertunjukan per tahunnya. “Saya kelola semuanya dengan kecintaan jaditak terasa melelahkan,” kata Taufik Hidayat Udjo mengungkapkan kiatnya mengelola Saung Angklung Udjo ini.

Ditambahkannya, saat berada di mana pun ia selalu menyerap gagasan buat kemajuan kawasan wisata seni yang dikelolanya. Meski telah menjadi bos di kawasan wisata yang banyak menarik pengunjung turis domestik maupun mancanegara itu, ayah tiga anak ini tetap terjun langsung membenahi yang terasa kurang.

“Makanan kecil yang disajikan di (Saung Udjo) adalah makanan khas Jawa Barat. Ini sebagai upaya untuk memelihara alam dan memberdayakan lingkungan sekitar sini, sehingga warga tak hanya sekadar jadi penonton atau terganggu lalu-lalang mobil yang masuk dan keluar Saung,” kata pria yang hobi nonton pertunjukan seni dan berenang serta fitness ini.

Etalase seni
Keberadaan Saung Udjo di tangan Taufik banyak melahirkan inovasi dan kreasi. “Saya ingin tempat ini menjelma menjadi etalase seni Jawa Barat, jadi Taman Mini-nya lah serperti itu. Jadi bukan pertunjukan seni angklung saja, tetapijuga seni lain termasuk kerajinan di tatar Sunda yang sangat kaya ini,“ tuturnya.

Dari keadaan ini pula, Saung Udjo diusahakan tetap membuta pertunjukan yang menarik. Bagi Taufik, orang menyenangi angklung bukan sekadar seperti ungkapan “Tak kenal maka tak sayang”. Namun,ketika orang sudah mengenal angklung maka harus lebih mencintai angklung.

Cetusan pemikiran Taufik ini berawal dari sebuah peristiwa krisis moneter yang berujung huru-hara dan pergantian pemerintahan di Indonesia pada tahun 1998. Imbas peristiwa itu juga melanda dunia pariwisata di Indonesia. Tak terkecuali Saung Udjo yang banyak dikunjungi wisatawan mencanegara. Padahal saat itu, kunjungan turis asing sedang booming ke Saung Udjo.

Setelah peristiwa kejatuhan rezim Soeharto,Saung Udjo nyaris sepi pengunjung sampai dengan tahun 2000. “Ada sepuluh orang pun sudah dianggap bagus.” kata Taufik, yang kemudian mengolah talenta seni dan bisnisnya untuk membangkitkan kembali Saung Udjo terutama angklung. Maka sebagai anak muda, pilihan yang paling mudah lewat internet.

Namun, keberadaan internet saat itu, masih terbatas dengan berbagai laman jejaring sosial. Meski begitu, ia memanfaatkan yang ada. “Saya menjalin pertemanan dan chatting dengan berbagai kalangan, terutama remaja, bahwa saya seolah-olah seorang anak SMA yang baru berkunjung ke Saung Udjo”, tutur Taufik.

Kiprahnya yang terasa lucu tetapi menyedihkan ini, lambat laun membuahkan hasil. Satu dua orang anak  remaja berpakaian SMA mulai berdatangan. “Saya langsung mendekatinya,sehingga waktu itu, saya multiperan. Ya, sebagai pimpinan pengelola, ya sebagai PR (public relation). Sedangkan malamnya saya berperan sebagai remaja yang baru berkunjung ke sini,” katanya sambil tertawa.
Dengan keinginannya untuk lebih menyentuh kalangan muda, ia mulai mengadakankolaborasi dengan sejumlah artis yang digandrungi remaja waktu itu. Misalnya Titi DJ, dan paling “menghebohkan” ketika menggaet artis Sherina, yang saat itu sedang naik daun setelah filmnya “Petualangan Sherina”.

Lebih mengharukan lagi, pertunjukan di Sabuga yang dipenuhi penonton itu,kembali menghidupkan kesenian angklung di mata remaja. Bahkan Sherina menghadiahkan hasil penjualan tiket pertunjukannya untuk Saung Udjo.

Sebagai penerus keberadaan Saung Udjo, ada yang ingin diwujudkan Taufik Hidayat, yaitu membangun museum angklung. Inilah yang ingin diminta bantuan pda dinas terkait pemerintah. Dengan demikian, sebagai bentuk kesenian, angklung dapat ditelusuri awalnya. Mulaiangklung buhun sampai dengan bentuk angklung yang sekarang. Dalam museum itu, katanya, bukan hanya wujud alat seni angklung, tetapi juga ada video pertunjukan angklung serta pernak-pernik tentang angklung.

Taufik juga mengharapkan, akses jalan masuk dan tempat parkir, serta lahan penanaman bambu untuk bahan pembuatan angklung. Saat ini, ada sekitar seratus pembuat angklung yang dikerjakan secara home industry.

Selain itu, dalam hatinya ada kegundahan tersendiri pada lingkungan tempat wisata Saung Udjo. Ia berharap, jangan sampai hadir hotel berbintang di dekatnya. Sehingga akan merusak keasriannya. Sekarang “keberadaan” Saung Udjo dari  lahan yang awalnya kecil, kini telah berkembang seluas 1,2 ha. “Kalau orang lain membeli lahan hijau dibangun rumah,sebaliknya Saung Udjo membeli rumah jadi lahan hijau,” katanya.

Namun, ia mengungkapkan, ketersediaan air di sini tergantung di hulunya yang keadaanya semakin mengkhawatirkan. “Saung Udjo agak kesulitan air manakala kemarau, sedangkan musim hujan terkena banjir,” katanya.

Jika terjadi, sungguh sangat ironis. Bagaimanapun, sebagai pagar budaya, keberadaan Saung Udjo menjadi tempat wisata satu-satunya yang telah siap dengan segala infrastruktur dan pertunjukannya di Kota Bandung. (Ahmad Yusuf/”PR”)

Biodata Taufik Hidayat Udjo
Tempa, tanggal lahir
:
Bandung, 26 Februari 1966
Istri
:
Wiwin Setiawati
Anak
:
Muharam Rizky


Kamila Putri Hidayat


Karina Chainull Nisa
Pendidikan
:
STIE YPKP Bandung
Jabatan
:
Direktur PT Saung Angklung Udjo


Pementasan Anglung di berbagai negara di lima benua antara lain: Malaysia, Singapura, China, Belanda, Inggris, Jerman, Yugoslavia, Rusia, Ukraina, Uzbekistan, Aljazair, Afrika, dan Argentina